Corsini es una de las siete mujeres con una película en la cartelera principal de 21 títulos, que es un muy buen número. Cannes siempre se ha alegrado de tener mujeres jóvenes y hermosas con vestidos y tacones altos adornando su alfombra roja, pero ha sido mucho menos acogedor con las mujeres que también hacen películas. cineasta belga Chantal Akerman, uno de los gigantes del cine contemporáneo, tuvo tres películas en la programación oficial en vida (falleció en 2015), ninguna en competición principal. Otro titán del arte, Agnès Varda, tuvo casi una docena de películas en Cannes, pero solo una fue preseleccionada para la competencia principal: su película de 1962 “Cléo From 5 to 7”. Al menos el festival nombró a uno de sus teatros después de ella.
Algunas de las siete mujeres compiten por primera vez; algunos, como la directora francesa Catherine Breillat —aquí con «Last Summer»— están regresando. Breillat estuvo en Cannes en 2007 con «The Last Mistress», una pieza de época cruda, exuberante y grosera sobre las mujeres y el deseo con Asia Argento. Unos años más tarde, en 2018, Argento sacudió el festival cuando, en el escenario durante la ceremonia de clausura, anunció que había sido violada por Harvey Weinstein durante el evento de 1997. «Este festival era su coto de caza», dijo Argento, trayendo el movimiento #MeToo a Cannes con furia. (Argento fue acusada más tarde de agredir sexualmente a un actor menor de edad, lo que ella negó).
Los organizadores de Cannes tienden a rehuir las críticas, pero independientemente de su postura pública sobre las quejas que se les formulan, incluso de muchas mujeres durante muchas décadas frustrantes, claramente prestan atención, como sugiere el número récord de mujeres en la competencia principal. Este récord cuenta porque Cannes lo es. El festival no solo atrae la atención del mundo todos los años; construye carreras, revive reputaciones, otorga estatus, hace posible el próximo acuerdo (o dos) y sirve como preparación crucial para el Oscar. Más importante aún, Cannes lega públicamente y de manera muy visible un estatus enrarecido a los cineastas, un estatus históricamente otorgado a los hombres.
No es solo porque mujeres como Akerman y Varda hayan tenido muchas menos oportunidades de dirección que los hombres. Ninguno de los artistas necesitaba la bendición de Cannes; eran cineastas brillantes sin su amor habitual. Es difícil cuantificar cómo (si) sus carreras hubieran sido diferentes si hubieran estado en la contienda regularmente. Pero también es difícil no pensar que sus carreras habrían sido más fáciles y que el dinero fluiría más generosamente en su dirección si hubieran sido programadas regularmente junto con los muchos autores masculinos queridos del festival. Sin duda, Varda y Akerman habrían hecho bien en estar a la cabeza del jurado, un puesto del que disfrutó este año Ruben Ostlund, que ganó la Palma en dos ocasiones. Espero que sus elecciones sean mejores que sus películas.