WASHINGTON – El orgasmo que se escuchó en todo el mundo fue reportado de Magnus Fiennes, compositor y productor musical, hermano de Ralph Fiennes. Después de ir a la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles en abril, tuiteó sobre una mujer sentada cerca de él en el Walt Disney Concert Hall que tuvo un «orgasmo fuerte y completo» durante el segundo movimiento de la Quinta de Tchaikovsky.
Algunos en la audiencia tuiteó espalda, preguntándose si los gemidos se debían a una condición médica. Pero la mujer, que se quedó con su sonriente pareja durante todo el concierto, no dio un paso al frente para aclarar las cosas.
De todos modos, el grito es una metáfora. Mientras discutimos los géneros musicales que expiran, ¿está muerto el rock ‘n’ roll, como me dijo Jann Wenner? ¿Se está extinguiendo el jazz? — parece que la música clásica se está calentando.
Albert Imperato, un promotor musical de Nueva York, dice que está creciendo la idea de que la música clásica no está destinada a ser segura y relajante. se supone que hormigueo.
«No olvidemos que ‘clímax’ es un término musical común», me dijo la soprano Renée Fleming. “Tiene que ver con la tensión musical y su liberación”. Ella dijo que Rachmaninoff y Liszt «lo tenían todo» cuando se trataba de piezas sexys.
Para celebrar el grito, Norman Lebrecht, periodista musical británico, corrió “Top 10 Symphonies of Orgasms” en su blog, Slipped Disc.
Elim Chan, el líder de la banda de 36 años con la batuta esa noche, me dijo que observó a la mujer con su visión periférica hasta que «se calmó». Dijo que le encanta cuando los miembros de la audiencia reaccionan de manera audible: «No quiero ser una obra de arte de museo». Recordamos cómoElegante» Y conejo insecto nos fascinaba a los niños, con sus vuelos de música clásica.
Después de los años oscuros de Covid y todos en casa transmitiendo, dijo, la gente viene a conciertos para “sentir algo” que solo existirá entonces, “y si lo extrañas, lo extrañas”.
El grito me recordó la Edad de Oro de Hollywood, cuando los magnates ponían a sus estrellas más grandes -Bette Davis, Joan Crawford, Elizabeth Taylor, Ingrid Bergman- en historias apasionantes sobre músicos clásicos. Ha habido un renacimiento de eso recientemente, con Cate Blanchett en «Tár», Kelvin Harrison Jr. en «Knight» y la próxima película de Netflix «Maestro», protagonizada por Bradley Cooper como Leonard Bernstein.
Varias encuestas recientes han registrado un aumento en la popularidad de la música clásica en los últimos dos años. En Estados Unidos e Inglaterra, el género ha florecido durante la pandemia, atrayendo a más mujeres y oyentes jóvenes, y se está disparando entre los creadores de contenido en las redes sociales.
«Tal vez esa vieja música orquestal y operística ahora suena fresca para los oídos con sonidos electrónicos», dijo el crítico musical. Ted Gioia reflexiona sobre su subpilao «tal vez los jóvenes ven disfrazarse para una noche en la ópera como una especie de evento de cosplay».
Peter Gelb, el gerente general de la Ópera Metropolitana, estuvo de acuerdo. “La edad promedio de nuestra audiencia estaba en los 60 años; ahora es en la década de 1940”, me dijo.
Dijo que las nuevas óperas de compositores vivos, «Fire Shut Up in My Bones» y «Champion» de Terence Blanchard y «The Hours» de Kevin Puts, son grandes atractivos. Gelb dijo que «Champion», basada en la vida de Emile Griffith, un boxeador bisexual, es la primera vez que el Met presenta a dos hombres besándose o drag queens.
Nueva York es el epicentro de la electricidad. Cue Dudamanía. Gustavo Dudamel, el director de orquesta de pelo rizado de 42 años que busca «sangre» en la música, dejará Los Ángeles para asumir el cargo de director de la Filarmónica de Nueva York en 2026. Ha prometido «mantener a este animal salvaje y salvaje» Gustavo ”, brindando al público un adelanto este fin de semana en el David Geffen Hall, dirigiendo la Novena de Mahler.
En el Met, el director Yannick Nézet-Séguin, de 48 años, es un rayo con cabello rubio decolorado y un arete de diamantes. Con elaborados trajes inspirados en la ópera que dirige, se sacude el aire conservador de la música clásica.
Keri-Lynn Wilson, la glamourosa de seis pies que lidera con un traje pantalón negro de Armani y su cola de caballo ondeando, y que forma parte de una poderosa pareja de música clásica con su esposo Peter Gelb, brilló durante su debut en el Met el otoño pasado con Shostakovich. «Lady Macbeth de Mzensk.”
«De hecho, tuve un orgasmo allí», dijo sobre la escena de sexo culminante. «Shostakovich logró esto a través de la secuencia de un golpe de trombón que se construye y se desliza implacablemente al unísono con toda la orquesta en un crescendo palpitante». Ella dijo que Stalin prohibió el trabajo y Shostakovich evitó por poco el gulag.
Nueva York es también el hogar de Yuja Wang, la pianista de 36 años que usa minifaldas y tacones de aguja a la moda para sus interpretaciones bravura de Rachmaninoff.
Nézet-Séguin me dijo que cree que estamos “comenzando otra edad de oro para nuestra forma de arte”.
«Sin culpar a nadie», dijo, piensa que «las instituciones y tal vez los artistas han olvidado algunos aspectos de nuestra forma de arte» y «tal vez la conexión con el público no era una prioridad lo suficientemente alta, en mi opinión».
Dijo que durante los ensayos siempre le dice a la orquesta que explore el amor. “Me encanta cada nota. Ama más tus corcheas. Por favor, ama más esta armonía. Está muy relacionado con el hecho de que la música clásica es sexy.
