El terror, un género conocido por sus lugares escasamente poblados como cabañas en el bosque y el espacio exterior, pasa más tiempo en la ciudad.
Algunas de las películas de terror más creativas de la última década se han ambientado en el Detroit abandonado («Bárbaro», «Don’t Breathe», «It Follows»). En el reciente «Scream», Ghostface pasó de los suburbios al metro. Y ahora, la última entrada en la franquicia «Evil Dead» está derramando charcos de sangre, principalmente en un apartamento en ruinas de Los Ángeles.
Uno podría explicar el surgimiento del horror urbano como un trabajo sobre los temores arraigados en el aumento de la delincuencia o el vaciamiento de los centros de las ciudades por la pandemia, pero esto se enfoca más en el contenido que en la forma. Y el corazón palpitante de las películas de «Evil Dead» nunca han sido las ideas, sino la estética. La trilogía original de Sam Raimi hizo un elegante Grand Guignol gore que evocó la respuesta de Jean-Luc Godard a una pregunta sobre por qué usó tanta sangre. «No hay sangre,» corrigió. «Rojo.»
Lee Cronin, quien hizo «Evil Dead Rise» con muchos más colores fluidos corporales, es un meticuloso creador de impresionantes tomas. Su cámara no se mueve. Baila, se mueve, gira, a veces choca contra un costado como un corredor en una colisión. Evita los clichés como un rostro que aparece de repente en un espejo pero encuentra nuevas formas de asustar con el reflejo de una imagen. Y la forma en que combina el primer plano y el fondo es agradablemente desorientador. Para él, claramente, la ciudad ofrece una nueva paleta. Funciona de maravilla con la vista distorsionada a través del ojo de la cerradura de un apartamento. Los árboles que cobran vida y atan a las víctimas en el «Evil Dead» original son reemplazados por cables oxidados y agresivos de un ascensor destartalado.
En cuanto a la trama, ¿a quién le importa? Como con cada «Evil Dead», se encuentra un libro espeluznante y se desata un infierno demoníaco. Es todo lo que importa. Esta vez, los personajes no son un grupo de amigos sino una familia, que incluye a una madre tatuada, Ellie (Alyssa Sutherland), sus hijos (Morgan Davies, Gabrielle Echols, Nell Fisher) y su tía con motosierra (Lily Sullivan). Pero este cambio tampoco Este mucha diferencia Hay tantas películas de terror en estos días que profundizan en las ansiedades y los miedos de la familia y la maternidad; pero aún así, felicidades a quien se le ocurrió el eslogan: «Mamá te ama hasta la muerte».
El carácter y la historia son secundarios a una atmósfera de melancolía industrial, radiadores que golpean, el ruido ambiental de los vecinos y el desorden de familias hacinadas. Hay un nuevo monstruo espectacular al final, y las escenas más inquietantes involucran objetos domésticos comunes como (tragarse) un rallador de queso.
La película anterior de ‘Evil Dead’ de hace una década fue un reinicio más sencillo, mientras que esta rinde homenaje al pasado, pero no demasiado. Comienza con la toma característica de la franquicia, una cámara de carreras, cerca del suelo, pero eso no da miedo, solo es una broma, una que no estropearé, pero se burla del original, rompe la cuarta pared y anuncia un nuevo día. . Y, sin embargo, con pocas excepciones, en gran parte la actuación de Sutherland, que captura parte de la arrogancia del cinturón de borscht de Freddy Krueger, es el momento final de la comedia maestra.
Con el «Evil Dead» original y especialmente su secuela, Raimi no solo hizo que las salpicaduras se vieran bien. Demostró que podía ser divertido. Las dos películas recientes son mucho más oscuras. Aunque hay un absurdo inherente en el exceso mostrado, parecen menos interesados en el humor del terror. Se siente la ausencia de Bruce Campbell, el hammy protagonista de la trilogía original. Los villanos aterradores son una moneda de diez centavos por docena, pero ¿un héroe divertido? Son dificiles de encontrar.
Ascenso de los muertos malvados
Clasificación R para elevadores de sangre y objetos punzocortantes cerca de los globos oculares. Duración: 1h37. En los cines.
