Si pudiera retroceder en el tiempo y empezar de nuevo, Bob Gale probablemente no cambiaría mucho. «Regreso al futuro.» Esta comedia de ciencia ficción de 1985, sobre un adolescente que realiza un viaje relámpago a 1955 en un DeLorean que viaja en el tiempo construido por un inventor excéntrico, se convirtió en un éxito de taquilla entrañable y citado sin cesar.
La película, que Gale escribió junto a su director, Robert Zemeckis, también se ha convertido en un fenómeno cultural. Vinculó a sus estrellas, Michael J. Fox y Christopher Lloyd, con sus personajes originales y generó dos exitosas secuelas que sus creadores imaginaron como una saga independiente.
Cuando aparecieron las palabras «The End» en pantalla en «Regreso al futuro Parte III», Gale explicó en una entrevista reciente durante el almuerzo que era un mensaje para el público. «Contamos la historia que queríamos contar», dijo. «Y no vamos a ordeñarlos por una secuela deficiente».
Pero como sonido icónico de DeLoreanla franquicia «Regreso al futuro» siguió reapareciendo en las décadas siguientes, en libros, juegos y atracciones de parques temáticos con licencia, en reuniones de casting e innumerables homenajes a la cultura pop.
Y ahora en Broadway: «Regreso al futuro: el musical» que se estrena el 3 de agosto en el Winter Garden Theatre, sigue una historia que será familiar para los fans de la película. Usando una máquina del tiempo diseñada por Doc Brown, Marty McFly viaja a 1955, conoce a sus padres Lorraine y George cuando eran adolescentes y debe ayudarlos a enamorarse después de interrumpir los eventos que los llevaron a enamorarse.
En su viaje de años a Broadway, «Regreso al futuro» ha enfrentado desafíos comunes a las adaptaciones musicales y otros exclusivos de esa propiedad.
Mientras los creadores del programa buscaban actores para interpretar los papeles indeleblemente asociados con las estrellas de la película y decidir cuáles de las famosas escenas de la película merecían números musicales, también estaban tratando de averiguar cómo la escena podría acomodar los elementos fundamentales de «Regreso al futuro», como, por ejemplo, un automóvil deportivo propulsado por plutonio que puede cruzar el espacio-tiempo continuo.
Ahora, este «Regreso al futuro» llega a Broadway con grandes expectativas: después de una prueba de manejo en Manchester, Inglaterra, su producción en el Teatro Adelphi en el West End de Londres ganó el Premio Olivier 2022 al Mejor Nuevo Musical. La emisión también tiene un alto precio: está capitalizada en $ 23,5 millones, según una presentación ante la Comisión de Bolsa y Valores.
A lo largo de su proceso de desarrollo, las personas detrás de la película, incluidos varios veteranos de la serie «Regreso al futuro», han tratado de mantenerse fieles al espíritu de las películas y mantener intacta una historia que abarca casi 40 años.
Como dijo Gale, ahora de 72 años, “No queríamos reinventar la rueda. Solo queremos suavizar la rueda.
Pero, agregó, «no puede ser una adaptación servil de la película. Porque si eso es lo que la gente quiere ver, deberían quedarse en casa y ver la película. Usemos el teatro para lo que el teatro puede hacer».
La inspiración de Gale para «Regreso al futuro» llegó en 1980 después de ver una foto de su padre adolescente en un viejo anuario de la escuela secundaria, y se convirtió en un ávido guardián de la franquicia. Este papel se remonta al menos a 1989, año un famoso juego de Nintendo «Regreso al futuro» ha sido liberado. «Uno de los peores juegos de la historia», dijo. «Estaba tan horrorizado que di entrevistas para decirle a la gente: ‘No lo compre'».
En 2005, después de que Zemeckis y su esposa, Leslie, asistieran a una presentación del musical de Broadway «The Producers», los creadores de «Regreso al futuro» comenzaron a considerar una adaptación teatral de su película. Contrataron a Alan Silvestri, quien escribió Partituras de la película «Regreso al futuro»para crear nuevas canciones con Glen Ballard, el compositor pop que había trabajado con Silvestri en la versión cinematográfica de 2004 de Zemeckis «El expreso Polar.»
Gale dijo que cuando él y Zemeckis comenzaron a reunirse con los productores de Broadway, «dijeron todas las cosas correctas. Pero su agenda era realmente, eliminemos a Zemeckis y Gale y démosle a nuestra propia gente que lo haga».
Era algo que Gale había dicho que nunca permitiría. «Estos personajes son como mi familia», dijo. «No vendes a tus hijos a la prostitución».
En su lugar, reclutaron al productor británico Colin Ingram, con quien Ballard había trabajado en la adaptación musical de la película «Ghost». Contrataron al codiciado director Jamie Lloyd y luego se separaron de él en 2014. «Las diferencias creativas y la química simplemente no funcionaron», dijo Ingram. (A través de un representante de prensa, Lloyd confirmó que su partida fue una decisión mutua por diferencias creativas, pero se negó a comentar más).
Durante la reunión, los creadores conocieron a John Rando, quien había hecho «Urinetown» y «The Wedding Singer». Rando dijo que después de que se conocieron, «agarré a Bob por los hombros, lo miré a los ojos y le dije: ‘Bob, amo a estos personajes. Y te prometo que los cuidaré muy bien’. En media hora, Rando dijo que recibió la llamada de que lo habían contratado.
Al diseñar «Regreso al futuro» para la escena, Gale dijo que algunos momentos icónicos de la película nunca podrían funcionar: ninguna escena de Doc Brown siendo atacado por terroristas libios descontentos. (Ahora Marty acelera en el DeLorean después de que Doc está abrumado por el envenenamiento por radiación). No hay escenario en el que Marty cruza la plaza del pueblo en una patineta mientras el matón Biff lo persigue en un convertible. (Ahora la persecución es a pie hasta la escuela). Ningún perro llamado Einstein para Doc Brown. (Lo siento, simplemente no hay perro).
Una escena de la película en la que arrestan a Biff antes de que pueda atacar a Lorraine permanece en el programa, aunque Gale reconoció que este momento fue «nervioso».
«Queremos que el público sienta el peligro, y lo sienten», dijo Gale, y agregó que había muchos elementos de «Regreso al futuro» que podrían no resistir el escrutinio si la película se estrenara hoy.
Sin embargo, otras escenas familiares ofrecieron campo para la invención. Silvestri dijo que él y Ballard no recibieron una hoja de ruta específica sobre dónde deberían ir las canciones o cómo deberían sonar. “Seguimos tratando de encontrar nuestro camino”, dijo Silvestri. “Se requiere una canción aquí. Es música exigente por ahí.
Los compositores sintieron que tenía que haber un número de apertura pegadizo para establecer la versión de color neón con cuello saltado del año 1985 y usar la fanfarria «Regreso al futuro», y se convirtió en la canción. «Es solo cuestión de tiempo.» También iba a haber una canción de amor para la joven Lorraine enamorada para darle una serenata al enigmático visitante que no se da cuenta de que es su propio hijo, lo que resultó en el pastiche doo-wop. «Bebé bonito.»
Pero Rando dijo que le confió esos elementos al diseñador de la serie Tim Hatley y sus colegas de producción mientras se concretaba el libro, las canciones y las actuaciones.
«Me seguían preguntando: ‘Oye, hablemos de la secuencia de la torre del reloj'», explicó Rando. «Y dije: ‘No hasta que terminemos este musical’. Y estábamos haciendo lecturas y lecturas, y finalmente hubo un momento en el que dijimos, OK, ahora podemos hacer esto.
El actor Roger Bart, que ha protagonizado musicales como «The Producers» y «Young Frankenstein», fue uno de los primeros candidatos para interpretar a Doc Brown. Consiguió el papel mediante una audición en vídeo en la que llevaba una pantalla de lámpara en la cabeza (para imitar un dispositivo para leer la mente que usa Brown) y cantó la canción de Talking Heads «Once in a Lifetime».
Aunque Christopher Lloyd está asociado con el personaje de Doc Brown, Bart dijo que sentía que no era su trabajo copiar esta actuación.
«Tengo 60 años», dijo Bart. «Hay un cierto punto en el que tengo que ir, sé que estoy entreteniendo. He estado delante de suficientes personas para saberlo. Si realmente te atascas en ese pensamiento, te vas a paralizar.
La mejor manera de interpretar a Doc Brown, dijo Bart, es honrar el espíritu de las actuaciones de Lloyd, «que es crear la idea de que cualquier cosa puede suceder en cualquier momento, siendo inusual en tus elecciones».
Casey Likes se unió al espectáculo como Marty para su presentación en Broadway, después de haber hecho su debut en Broadway el año pasado en «Casi famosos». Él dijo que su madre a menudo lo comparaba con Michael J. Fox cuando era niño. (El actor, que tiene 21 años, nació 16 años después de que «Regreso al futuro» llegara a los cines).
Durante su audición, Likes dijo: «Quería transmitir algo que recordara a Michael pero no una impresión».
Agregó: “Fui con el tipo de inflexiones vocales que él hizo, mientras trataba de entregar la cosa de ojos brillantes, en algún lugar entre genial y tonto que hizo. Y supongo que funcionó.
A medida que se levanta el telón de «Regreso al futuro», sus creadores esperan que sea una representación fiel de la franquicia, una que dicen que no tienen intención de continuar cinematográficamente. Como dijo Gale, «No necesitamos ‘Regreso al futuro 18′».
Para sus estrellas, sus esperanzas diarias se centran más en armarse de valor cuando se suben al DeLorean mecánico del programa y confían en que realizará sus acrobacias de manera constante.
Con una risa irónica, Bart dijo que preferiría no tener un día de trabajo que termine con «alguien siendo enviado al hospital mientras los directores de escena dicen: ‘Lo siento mucho, no puedo creer que llamé mal’, y tú dices: ‘Oh, está bien, tengo seguro, está bien'». Nunca quiero tener esta conversación.
