Esta nota podría empezar a grabar la historia de una sobreviviente. La que trata sobre como el gobierno de China detuvo a la artista argentina Florencia Levy y destruyendo el material sobre la devastación ambiental que ha documentado, guardar una foto: la de baotouque significa «tierra de ciervos» en mongol, y que, por la extracción de gran parte de los minerales con los que se fabricante teléfonos celularesse convierte en un paisaje inerte. desolador.
Pero escaleras llegó al espacio dedicado a las artes visuales que inauguró Artístico en el Microcentro porteño, luce en coro de metahumanos. Se trata de personajes que crearon con un programa de inteligencia artificial allí proyectada en grandes pantallas. Cantan sobrio»plástico, toxinas, radiactividad/ es muy posible que existamos/ en esto que observamos/ esta fue su ultima arquitectura«. Es decir, no epitafio para la humanidad.
la obra es hipnótica. Esas criaturas son representaciones realistas de humanos (con algo de artificiosas) que reproducen voces reales que suenan celestial.
Levy cuenta a Cultura Clarín que narran, un modo de los coros de las tragedias de la antigua grecia, este texto que escribió sobre la extinción pero fragmentado hasta resultar irreconocible. No se entiende qué cantan –hay que leerlo en otra pantalla– pero se escucha precioso y perturbador a la vez.
«Trabajé junto con el compositor Sebastián Verea. Las voces son de cantantes de verdad y, además, capturamos sus gestos para imprimirlos en las figuras”, señala. Se trata de una combinación de realidad y ficción, de investigación, documentación y creación, eso es un sello de la obra de Levy. Una mezcla que solo usar para apuntalar el extranamiento.
Último arquitecturacomo el epitafio, es el título de la exposición de Levy y la deconstrucción, una clave para recorrerla.
De hecho, en «Toda virtualidad es geológica y política», el ensayo con el que presenta la exhibición, el filósofo y escritor miguel nieva tan pronto como a lo que mueven esos «Ángeles cibernéticos» y toda la obra de Levy es a»desarmar pilas y pantalones ya ‘ver’ lo que ninguna imagen puede representar: que la narrativa de pura intangible magiasin fisuras, de la tecnología digital no sería posible sin los minerales de millas de millones de años con que se fabrican y cuya extracción pone en tumba riesgo de habitabilidad del planeta«.
Desde casa al planeta
Levy nació en 1979. Estudió en la Universidad Nacional de Artes y en el Central Saint Martin´s College of Arts de Londres. Ganó residencias y becas acá, en Estados Unidos, Europa y Asia. Expuso desde Chile hasta Corea del Sur, además de en el país, claro. Y obtuvo el premio Trabucco (de la Academia Nacional de Bellas Artes) en Nuevos Soportes, entre otros reconocimientos. Desde 2021 codirige la Licenciatura en Prácticas Artísticas Contemporáneas de la Escuela de Arte y Patrimonio de la Universidad Nacional de San Martín (Unsam).
Allá la arquitectura como representación de la relación humana con la naturaleza es el núcleo de su obra. Comenzó a explorar en espacios domésticos y se fue extendiendo a todo el planeta.
«Esa expansión se fue dando, sin planearlo», comentó. «Estoy interesado en Siempre como diagramar el espacio mental en relación a la arquitectura, a lo urbano, a la naturaleza. Especificado con turismo localcuando era estudiante -fine de la primera década del 2000-, con la idea de corregir zonas de la Ciudad de Buenos Aires como si fuera extranjera». Le siguióMuy ambiente en estrenar, trabajo para el que usó una cámara oculta para filmar búsquedas de departamentos y luego pintó una serie que resultó emblemática de la crisis inmobiliaria post 2001.
Más tarde, durante una beca para una residencia en dallas, Estados Unidos, algo cambió. «Todos andaban en coche. No habia peatones. Iba sola caminando por la calle. Y ahi hice lo inverso a Turismo…: acercarme a las personas de todo el territorio. La única manera que tenía para eso era subme a sus coches, así que las acompañé al trabajo oa la casa y las intervisté sober cómo era vivir ahí. Me corrí un poco de lo personal y di me cuenta que lo que me fascina son las personas y cómo se relacionan con los lugares«, agregado.
Luego llegaron otros residentes, en Holanda, Japón, Estados Unidos, Taiwán, Cuba, Corea del Sur, Malasia, Polonia, Israel, Suiza y China.
Hackeo, paro y censura
«En varias ciudades de China, también trabajé con entrevistas -señala Levy-. En Llevar a la fuerza hay lugar en los edificios que dan breve información sobre el patrimonio arquitectónico, en chino y en inglés. Pero hay tanta censura que tratar de hackear el espacio público y usé ese formato para contar historias breves de la gente. Hace poco más de tres décadas que, en el nombre del desarrollo económico, hubo desplazamientos. Las personas me hablaron de desarraigo y lo narrado en placas iguales a las del gobierno».
En ese mismo viaje, en 2016, Levy huyó a Mongolia Interior, al norte de China. En una entrevista con la crítica de arte laura casanova para la Revista Ñcontó que leyó un artículo de la BBCcuyo título decía algo como así como «El lago distópico lleno de la lujuria tecnologica del mundo» y quiso viajar ahí. «Era el relato del lugar donde se fabrica el 85 por cento de la produccion mundial de las pantallas de telefonos inteligente; la pérdida tóxica de esta producción terminó en un disco artificial que convirtió una extensión de verdes prados en un paisaje distópico«, agregó. Un escenario, dijo, digno de Cazarecompensas.
Levy photography el lago pero terminó detenido con una duración de 7 horas, con el pasaporte confiscado y las fotos fueron eliminadas, exceptoTierra de ciervosque se salvó «mágicamente».
«Tuve bronca, impotencia y miedo»resumen.»Aunque parezca raro, habia soñado con estar en ese lugar espantoso»agregar.
En Arthaus,Tierra de ciervos cuenta con un Código QR para que este espectador tenga acceso a la información sobre la detención de Levy a través de su teléfono. También tenian QR las placas sobre el desarraigo en Shangai. «La idea es que utilices nuestro ayude a tomar consciente de que somos parte del problema«, subraya.
De la experiencia de Levy en China también nació la videoinstalación «Lugar fósil«, ganadora del Trabucco en 2019 e incorporada al Museo Nacional de Bellas Artes.
Basada en más entrevistas, incluso con científicos de diversas ramas, esa pieza muestra un mundo irrespirable. «Todos tenemos una aplicación en el celular que nos informa el grado de contaminación… Cuando es más de 300, nuestro recomiendan no ensuciar. Pero, ¿qué vamos a hacer? Tenemos que trabajar». «No conozco a mis vecinos». «Nos escuchamos toser». «Es como tener una espina clavada en la garganta». Y siguen las descripciones ficticias, basadas en testimonios reales. Aparecen incluso en la boca de imágenes de esculturas antiguas, hablando ruinas. E igual, o quizás por eso, conmueven.
Tierra de ciervos allá Lugar fósil sus las dos únicas obras de Levy expuestas en Arthaus que viven antes. Lo demás, es nuevo. Incluye un mapa de territorios de extracción de minerales hecho con Google Earth. Y también, cerámicas que representan células con dedos marcadosmodeladas por Levy y colgadas como una serie de cuadros. «Herencias de un gesto“, señaló.
La sala de la planta baja de Arthaus está dedicada a esas obras sobre «tierras raras»como encontrará los espacios ricos en las variedades únicas de minerales usados para producir los dispositivos tecnológicos. «El 44% de esas ‘tierras raras’ está en China»Suma Levy.
La sala del primer piso, donde su coro encandila, exhibe además réplicas de «nodos polimetálicos»real joyas, protegidas por ventanas.
«Los nódulos polimetálicos son formaciones rocosas que se encuentran entre 5.000 y 11.000 metros de bajo del marcon metales preciados porque se supone que serán el futuro de la energía«, cuenta Levy. Y explica: «En 1967 hubo proyecto de la ONU para declararlos patrimonio de la humanidad. Hoy hay empresas que hunden inmensas máquinas con mangueras para extraerlos», agrega. «El problema -sigue- es que en los nódulos viven microorganismos. En el proceso de extracción, mueren, se crean nubes de sedimentos que sofocan hay algo que suena que desorientado una especie. Matar la vida en el oceano es matar la tierra. El resultado es catastrófico literalmente».
-Usted muestra es tan reveladora como desoladora. Parece decir que lo único real es el camino de la devastación. ¿Lo ves así?
-Lo que te ocurre ya perplejo. A mi pásame eso. Es terrible y es urgente. Si pensamos que vamos a cambiar algo si reciclamos la basura, bueno… ya no alcanza… Pienso que si no se habla de esto y buscamos algo factible para frenarlo… Me interesa, en principio, generar la pregunta: qué hacemos con todo esto que ahora mismo es así de tremendo.
No es casual que Arthaus haya decidido estrenar sus salas de con esa propuesta. ”La lucidez del pensamiento de Levy, sur capacidad para transitar cómodamente por une u otra disciplina resultando en una singular producción que define, a su vez, identidad Arthaus«, sintetizó María Teresa Constantin, directora de Artes Visuales del espacio. «Esta exposición es un proyecto de Florencia como respuesta a nuestra propuesta. Fueron casi dos años de trabajo intenso colgante los cuales convocó a diferentes colaboradores, en uno cruz de espadas que abona, insisto, nuestro propio proyecto como espacio de pensamiento, produccion y exhibicion”, cerro. Vayan. El coro está cantando.
Forma
Ultima Arquitectura
Ola: Arthaus, Bartolomé Mitre 434.
Cuando: de martes a domingos de 14 a 22. Hasta el 2 de julio.
Entrada : gratuitamente.
JS
