Sube al borde de Brooklyn Canal Gowanus – un sitio superfondo rezonificado con desarrolladores que se apresuran a construir – la colosal reliquia industrial conocida localmente como Batcave ha encontrado a su propio Bruce Wayne.
Durante la última década, el filántropo en apuros Joshua Rechnitz ha donado $ 180 millones a través de sus fundaciones para transformar el gigante de ladrillo rojo de 119 años de edad, el antiguo Planta de energía central de Brooklyn Rapid Transit Company y más recientemente el hogar de ocupantes ilegales y raves clandestinas, en un centro multidisciplinario de producción artística llamado Artes poderosas. Considéralo su regalo para Ciudad Gótica.
El 19 de mayo, la organización sin fines de lucro celebra su gran inauguración e invita a una amplia muestra representativa del mundo del arte, el gobierno de la ciudad y los residentes locales a recorrer sus instalaciones de última generación diseñadas por el galardonado estudio de arquitectura del Premio Pritzker. . Herzog & de Meuron en alianza con PBDW Arquitectos. La mitad de los 170,000 pies cuadrados se dedica a talleres de fabricación de grabado, cerámica, arte público, metalurgia y carpintería, disponibles para artistas e instituciones culturales a precios inferiores al mercado. El resto del espacio se está construyendo para oficinas administrativas, eventos y programas comunitarios que abren de manera intermitente. para el publico.
el artista conceptual lorna simpson, que ha trabajado con la imprenta de Powerhouse, ve todo tipo de oportunidades de polinización cruzada entre los medios en el nuevo edificio. «Estaba realmente interesado en la cerámica caminando por Powerhouse», dijo Simpson, imaginando que los artistas propondrán ideas que «pueden transformarse en algo más que está sucediendo en el edificio porque puedes mirar fácilmente las muestras o tener una conversación sobre la técnica».
El benefactor solitario de Powerhouse renunció a la junta el año pasado después de que se completó el edificio (Rechnitz está trabajando actualmente en un proyecto de granja orgánica en el norte del estado y no responde preguntas). Hoy, la organización ha entrado en una nueva fase de independencia. Queda por ver si puede mantener su enorme motor funcionando a través de un híbrido de tarifas de servicio, alquiler de lugares y nuevas fuentes de filantropía.
“El techo se había derrumbado y este piso era en realidad un gran lago con árboles creciendo”, dijo eric brillo, presidente de Powerhouse (y ex director del Museo Andy Warhol en Pittsburgh), de pie en el último piso del Turbine Hall original de 1904 durante una visita en abril con los arquitectos Herzog & de Meuron. La sala cavernosa, que una vez albergó turbinas gigantes, se convirtió en un lienzo para artistas de graffiti durante la era de la Baticueva a principios de la década de 2000.
Rechnitz, un coleccionista de arte, artista y ávido ciclista que comprometió $40 millones para construir un velódromo en Brooklyn Bridge Park que nunca se materializó, compró la Baticueva en 2012 por $7 millones a desarrolladores que estaban lejos de los proyectos de desarrollo de condominios en la tierra contaminada. EL Canal Gowanus había sido designado un sitio Superfund en 2010 por la Agencia de Protección Ambiental, y en 2013 el equipo de Rechnitz comenzó a supervisar el desarrollo y la remediación de la propiedad contaminada, gastando finalmente $16 millones en costos ambientales.
El filántropo formó de inmediato la Powerhouse Environmental Arts Foundation (más tarde rebautizada como Powerhouse Arts), con la idea de crear estudios de artistas. Eso cambió con un consejo de artistas que incluía noel anderson, Sara Greenberger Rafferty Y Sreshta Rit Premnath abogando por «instalaciones de fabricación de clase mundial para que podamos hacer nuestro trabajo aquí en el epicentro del mundo del arte», relató Shiner, que «terminaría ayudando a miles de artistas en el futuro».
Este modelo también podría proporcionar un hogar para los fabricantes que venden en sus tiendas independientes en toda la ciudad, y muchos se mudan al valle de Hudson y más allá. En 2015, la impresora maestra lutero davis estaba desesperado por encontrar un hogar para su enorme prensa y personal después de haber sido expulsado de su espacio en Atlantic Avenue.
«Nous examinions des terminaux dans les entrepôts de Red Hook qui n’étaient que des granges géantes, sans toilettes ni eau courante», a déclaré Davis, qui travaille avec 85 artistes, dont Glenn Ligon, Amy Sherald et Faith Ringgold, sur 300 projets anualmente. Entra en la planta de energía. «Fue realmente un regalo glorioso», dijo Davis. Su tienda funcionó como el primer satélite de Powerhouse, en un espacio temporal, a medida que se desarrollaba el proyecto de construcción.
En el momento de la visita de los arquitectos en 2015, la remediación estaba muy avanzada y la visión de Powerhouse era clara. Subir por los estrechos pasillos y las escaleras para llegar a lo que ahora se llama el Gran Salón, «era realmente peligroso», dijo Ascan Mergenthaler, socio principal de Herzog & de Meuron, «pero se podía sentir la belleza y la ligereza de este espacio». Sabíamos que eso era algo que queríamos preservar.
Hoy, el marco y el techo nuevo, el balcón envolvente y las enormes ventanas arqueadas son fieles al diseño original, con el metal nuevo y reparado pintado con una imprimación roja industrial para darle un aspecto unificado. Las paredes están rodeadas de grafitis que sobrevivieron a la construcción, se limpiaron con un cepillo seco para eliminar la pintura descascarada.
«Si hace estos proyectos de restauración con demasiado cuidado, casi parece una réplica», dijo Mergenthaler, quien también supervisó Restauración por Herzog & de Meuron del Park Avenue Armory. “Ese fue siempre el desafío: mantener la aspereza que encontramos el primer día. Sientes los muchos años que ha existido este edificio, todas estas diferentes capas, como un palimpsesto.
El Gran Salón es el más grande de varios espacios que se pueden alquilar para albergar ferias de arte, galas, desfiles de moda, conciertos y mesas redondas. Para la inauguración, Powerhouse encargó una actuación de seis horas a millas greenbergque crea una laguna de color naranja neón con pedestales giratorios para que los artistas, como avatares en un videojuego, elijan enemigos y luchen en la piscina espeluznante.
A partir del 24 de mayo, se exhibirá en el vestíbulo una exhibición de proyectos finales de estudiantes de MFA de Brooklyn College hasta el 21 de junio. El edificio estará abierto al público como parte de una celebración comunitaria programada para el 23 de septiembre.
Los estudios de fabricación se distribuyen en los seis pisos de la nueva adición, en el mismo espacio que ocupaba la antigua sala de calderas, que fue demolida a mediados de siglo después de que el vapor se volviera obsoleto. James Seger, un socio de PBDW, dijo que decidieron reconstruir en el mismo lugar y minimizar el impacto en los suelos descontaminados debajo del sitio, que se había tapado durante la remediación ambiental.
«Nos dimos cuenta de que cuanto menos tuviéramos que cavar, mejor», dijo.
La infraestructura de seguridad es visible en los pisos de fabricación inundados de luz, con enormes brazos de extracción que cuelgan de los techos para evacuar partículas peligrosas. «Es realmente emocionante para los ceramistas porque hay muchos estudios en sótanos que no tienen un buen escape para los hornos», dijo Biata Roytburd, quien supervisa el programa de fabricación de cerámica de Powerhouse, así como el estudio de cerámica de la comunidad abierto a practicantes experimentados por $245 al mes.
Roytburd colaboró recientemente con el pintor gina castores en su primera edición en cerámica, por encargo de Exposición A. «No tengo ninguna experiencia seria con la cerámica, así que estaba bastante nervioso al respecto», dijo Beavers. Terminó moldeando a mano un prototipo de su versión de un jarrón, un juego gigante de labios con muchas pequeñas macetas adheridas, a partir del cual el personal de Roytburd hizo un molde y echó la edición, luego discutió las opciones de vidriado con el artista.
«Fue un equipo de artistas con todas estas habilidades increíbles para guiarme», dijo Beavers.
Proyectos recientes de artistas marc dion Y Carlos Gaines en Governors Island se realizaron con la ayuda del equipo de instalación y fabricación de arte público de Powerhouse.
El objetivo de la organización es ser completamente autosuficiente en cinco años, con un presupuesto operativo anual esperado de entre $12 millones y $16 millones, dijo Shiner. Esto implicará alquilar los espacios para eventos aproximadamente el 30% del tiempo. Shiner acaba de ampliar la junta directiva con siete nuevos miembros, incluidos artistas scott pavor Y LaToya Ruby Frazier.
El arquitecto Jacques Herzog describió Powerhouse Arts como una isla en un mar de nuevos desarrollos residenciales y comerciales alrededor del área de Gowanus, que cambia rápidamente.
«A medida que las tiendas de artesanía desaparezcan de la ciudad», dijo, «este edificio servirá a los artistas locales ya la comunidad durante generaciones».
